AKB48の奥本カイリが“ギター愛”を語る！　人生初のアコギ弾き語りライブに懸けた思いとは？

2024年にAKB48に加入してアイドルとして活動する、奥本カイリ。AKB48のメンバーで結成されたバンド・ユニットではリード・ギターを担当し、“プロ・ギタリストになるのが目標”と語るほど、ギターをこよなく愛する19歳だ。

そんな彼女が2026年5月には国内最大級の弦楽器イベント“サウンドメッセ in OSAKA”にて、人生初のアコギ弾き語りライブに挑戦する。これを機に彼女のギタリストとしてのルーツや現在のバンド活動について、またサウンドメッセに向けた取り組みについても語ってもらった。

取材・文＝角佳音　撮影＝小原啓樹

アコギの音色だけでこんなにメタルらしさが出せるんだ

──ロックやポップス、メタル、ボカロなどなど多様なジャンルを愛聴する奥本さんの音楽のルーツを教えてください。

　最初はヒップホップからだったと思います。親が音楽好きだったので、自然と耳に入ってきていたんです。

　そのあとは、例えばボカロにハマった時は、好きなボカロはロック調の曲が多かったので、“実際のロックってどんな感じだろう？”みたいに、そこからどんどん幅を広げていったんです。この世界にはどんな音楽が存在してるんだろうという興味があって、調べていたらこんなことになってしまいました（笑）。

　ちなみに、初めて聴いたロックはニルヴァーナの「スメルズ・ライク・ティーン・スピリット」でした。

──どんどん深掘りしていったんですね。中学3年生の時にアコギを始めたということですが、そのきっかけは？

　歌うことも好きだったので、自分で弾きながら歌いたかったというのが大きいですね。コードを当てはめることでいろんな曲をカバーできますし。

──ギターを始めた当時、練習していた楽曲は？

　スピッツの「ロビンソン」や、椎名林檎さんの曲などを弾いていました。洋楽も好きだったので、テイラー・スウィフトの「We Are Never Ever Getting Back Together（私たちは絶対にヨリを戻したりしない）」、エド・シーランの「シェイプ・オブ・ユー」なども弾きました。

　当時、海外の方の弾き語り動画を観るのが好きで、それを観ながら自分なりにアレンジして弾いていましたね。

──アコギの音色が聴こえる、お気に入りの楽曲はありますか？

　メタルなんですけど、システム・オブ・ア・ダウンの「Chop Suey!」のイントロでアコギが使われているんです。“アコギの音色だけでこんなにメタルらしさが出せるんだ！”と思って。この曲のアコギの響き方はすごく好きですね。

──好きなギタリストについても教えてください。

　THE ALFEEの高見沢（俊彦）さんのメロディがすごく好きですね。高見沢さんが手がけた、小泉今日子さんの「木枯しに抱かれて」のギターが好きなんですよ。

　相川七瀬さんの「夢見る少女じゃいられない」の織田哲郎さんや、最近はエリック・クラプトンの「いとしのレイラ」を練習しているんですけど、すごく味があって良いなと思います。

　あとはレッド・ホット・チリ・ペッパーズのジョン・フルシアンテも。海外のロック・バンドだとニルヴァーナの次にレッチリを聴いたこともあって。ベタだけど「キャント・ストップ」はグルーヴ感がありつつ、彼にしか出せないメロディ感もあってかっこいいなと思います。

今のAKB48を知るきっかけに私がなれたらいいな

──高校では軽音学部に所属し、そこでエレキ・ギターを始めたんですよね。バンドの中でアコギを弾くこともありましたか？

　やりたいと思っていたんですけど、実はやってこなかったんです。だから今回、“サウンドメッセ”（2026年5月16日〜17日に大阪で開催される国内最大級の弦楽器イベント）で、“人生初のアコギ弾き語りライブ”をやらせてもらえることになってうれしいです。

──記念すべき瞬間となるライブですね！　意気込みはいかがですか？

　やったことないからこそ緊張感や不安はあるけど、“音楽が好き”ということを音に乗せて伝えたいですね。技術はまだまだかもしれないけど、音楽愛だけは負けない気持ちで挑みたいと思います。

　ファンじゃない方もいる会場なので、“AKB48にこんな人がいますよ”というのを伝えられる機会でもあると思うんです。少しでもAKB48に興味を持ってもらえたらうれしいですし、今のAKB48を知るきっかけに私がなれたらいいなと思います。

　セットリストはまだ秘密なんですけど、最初から最後まで自分で考えたので、どんな意図があるのかも考えながら楽しんでもらえたらいいなと思います。温かい目で観てくださるとうれしいです（笑）。

──ライブに向けて、どんな準備を行なっていますか？

　これまでは完全に独学でやってきたんですけど、最近、AKB48の新バンド・ユニットを結成して、“AKB48 春コンサート2026”（2026年4月開催）で「ヘビーローテーション」を披露したんです。

　そこではエレキを担当しているんですけど、そこで初めてギターの先生についていただいて、「ヘビーローテーション」やサウンドメッセで披露する楽曲のことも教えてもらいました。

──具体的にはどのようなことを教えてもらったんですか？

　リズムの2拍目、4拍目を大事にすることなどですね。リズム感がないと相手にちゃんと伝わらないけど、リズムさえ取れていれば簡単なコードでもそれだけでグルーヴ感が出るんですよ。

　リズムって簡単なようですごく難しいんです。私はギターをきちんと習ったことがなかったので、今まではけっこう好き勝手に弾いていたんです。だから基礎が抜けている部分もあって、アコギもエレキも、技術というよりもリズムの練習がすごく難しかったです。

──AKB48の新バンド・ユニットについても教えてください。

　もともと“AKB48でバンドをやりたい”という夢を持っていたんです。私以外にもピアノができるメンバー、サックスができるメンバーがいるので、みんなで合わせたらバンドができるんじゃないかと思っていたんですけど、今回、実現することになりました。

　今回ユニットを組んだメンバーは、加入した時期や年齢も違いますけど、同じ夢を持っています。“AKB48としてまた東京ドームに立ちたい”、“今のAKB48を盛り上げたい”という大きな夢です。同じ夢を持つ仲間たちとバンドをできるというのは素晴らしいことだなと思っているんです。

　高校時代のバンド・メンバーは、音楽が好きな仲間だったけど、同じ夢を持っているわけじゃなかったんです。“私はこの仕事がしたい”、“この大学に行きたい”みたいに、別々の夢を持っていて。音楽が好きという共通点からバンドができたのは、それはそれで面白かったけど、同じ夢でつながっているメンバーでバンドができるというのはなかなかないことだと思うんですよ。

@akb48_official_tiktok
バンドユニット結成🎤🎸 セレクションを経て選ばれたバンドメンバーはこちら🥁 Guitar : @奥本カイリ @福岡聖菜 Bass：@大賀彩姫(AKB48) Drums：@近藤沙樹 Keyboard：@新井彩永 Vocal：@伊藤百花(AKB48) @久保姫菜乃(くぼひなの) @こひな。 #ヘビーローテーション #ヘビロテ #AKBダメすかコン #AKB48
♬ Heavy Rotation Intro ver. – AKB48

──また音楽には、人と合わせることで生まれる面白さもありますよね。

　ありますね。自分でメロディを奏でる楽しさもあると思うんですけど、ほかの楽器と重なることによって、音楽の素晴らしさや重厚さが生まれますし、同じメロディを弾いているはずなのに、聴こえ方がガラッと変わることもあると思うんです。

　少し話は変わってしまうんですけど、ファンクやジャズの即興バンドなどでは音楽だけで通じ合っていて、演奏中に“今からここ弾くよ〜”みたいに言わないじゃないですか（笑）。言葉はなくても通じ合える、つながり合えるというのが好きなんですよね。それぐらい私はバンド愛が強くて、チームって良いなと思います。